Mangaka di nuova generazione pronto a diventare il prossimo akira toriyama

Akira Toriyama rappresenta un riferimento imprescindibile per il manga e l’anime: dalle origini con Dr. Slump fino alla definizione di un modello diventato poi battle shonen per eccellenza con Dragon Ball. Il suo impatto globale resta difficile da replicare, ma nel panorama emergono autori capaci di raccogliere lo stesso testimone, con opere già riconosciute e in grado di costruire franchise sempre più solide.
Di seguito compaiono mangaka e lavori che si distinguono per successo, risonanza tra i lettori e espansione mediatica, mantenendo una forte impronta nel linguaggio shonen contemporaneo.

10. kei urana e il successo di gachiakuta

Kei Urana ha esordito in serializzazione nel 2022 con Gachiakuta. Pur trattandosi di un debutto recente, la serie ha ottenuto rapidamente un’ampia visibilità, affermandosi come uno dei titoli shonen più in evidenza degli ultimi anni. Nel 2026 ha inoltre conquistato il 50° kodansha manga award ed è stata adattata in anime da studio bones.
Il percorso professionale di Urana viene ulteriormente sostenuto da un riconoscimento esplicito: Atsushi Ohkubo, con cui ha lavorato come assistente, l’ha indicata pubblicamente come una possibile successora e l’autrice ha dimostrato coerenza con tale aspettativa. Restano inoltre importanti le pubblicazioni in formato one-shot, tra cui nokase e shikido, citati come elementi che hanno contribuito a far conoscere il suo talento.

• Kei Urana
• Atsushi Ohkubo

9. yuuto suzuki tra azione e comicità con sakamoto days

Yuuto Suzuki è associato principalmente a Sakamoto Days, che rappresenta anche la sua prima serializzazione. L’opera ha debuttato nel novembre 2020 e propone un equilibrio efficace tra comicità leggera e azione ad alta intensità, come punto centrale del suo appeal.
Il titolo ha ricevuto un riscontro molto forte sia da parte dei fan sia dall’ambiente creativo: risultano almeno quindici milioni di copie in circolazione e l’autore Hiromu Arakawa, di Fullmetal Alchemist, ha espresso una raccomandazione. Un dato rilevante riguarda anche la sua evoluzione personale: prima di Sakamoto Days l’autore aveva lavorato soprattutto su one-shot più orientati a temi cupi, e la scelta di entrare in un registro più giocoso evidenzia la sua versatilità.

• Yuuto Suzuki
• Hiromu Arakawa

8. osamu nishi: welcome to demon school! iruma-kun e ichi the witch

Osamu Nishi è la mangaka dietro Welcome to Demon School! Iruma-Kun e Ichi the Witch, entrambe in corso di serializzazione. La capacità di seguire due progetti contemporaneamente è indicata come una rara eccezione nel settore, mentre i risultati hanno attirato attenzione su entrambi i fronti: Ichi the Witch risulta inoltre illustrato separatamente da shiro usazaki.
Nei due lavori è stata rilevata un’evoluzione dei toni: Iruma-Kun è più vicino a una dimensione comica, mentre Ichi the Witch si orienta verso una narrazione più centrata sull’azione. La crescita di stile viene accostata a un processo simile citato per Dragon Ball, descritto come un passaggio progressivo da una base avventurosa verso sviluppi più orientati ai combattimenti. Con il riconoscimento ampio ottenuto dalle due serie, l’aspettativa per i prossimi sviluppi viene mantenuta alta.

• Osamu Nishi
• Shiro Usazaki

7. naoya matsumoto con kaiju no. 8 e la crescita del battle shonen

Naoya Matsumoto è riconosciuto soprattutto per Kaiju No. 8, serializzato dal 2020 al 2025. La storia si colloca in un mondo colpito dai kaiju e mette al centro un protagonista apparentemente ordinario che acquisisce il potere di trasformarsi in un mostro a sua volta. La struttura narrativa è definita come coinvolgente e basata su un intreccio accessibile, sostenuto da battaglie su larga scala.
La serie è descritta come un esempio solido di comprensione delle dinamiche del battle shonen, mantenendo alta l’attenzione dei lettori lungo l’intero percorso. Il successo si riflette in oltre diciannove milioni di copie in circolazione. Inoltre, l’opera ha ottenuto adattamento anime, generato spin-off, prodotto una light novel e ha dato origine anche a un videogioco.

• Naoya Matsumoto

6. takeru hokazono e kagurabachi, dark fantasy con vendetta

Takeru Hokazono si è affermato rapidamente come talento di spicco con Kagurabachi. Il debutto risale al 2023 e l’opera viene presentata come un dark fantasy orientato alla vendetta: al centro c’è un giovane silenzioso che impugna una spada sovrannaturale per vendicare il padre.
Il riscontro commerciale è già evidente, con oltre quattro milioni di copie in circolazione. Nel 2024 il titolo ha vinto il 10° next manga award. Prima della serializzazione, Hokazono aveva anche realizzato il one-shot enten, indicato come vincitore del 100° tezuka award. È inoltre previsto un adattamento anime per aprile 2027, elemento che contribuisce a rafforzare la traiettoria di crescita del nome dell’autore e della serie.

• Takeru Hokazono

5. yuki tabata: black clover tra crescita e influenza su dragon ball

Yuki Tabata è uno dei nomi principali della scena shonen grazie a Black Clover. La serie è ambientata in un mondo magico in cui il protagonista, privo di magia, tenta ostinatamente di diventare wizard king impiegando diverse spade anti-magia. La sua rilevanza viene collegata a un posizionamento tra i Big Three della generazione, con più di ventiquattro milioni di copie in circolazione.
Tabata ha dichiarato esplicitamente Dragon Ball tra le principali fonti d’ispirazione: la serie avrebbe spinto l’autore a voler diventare mangaka da bambino e avrebbe influenzato anche direttamente il lavoro. Black Clover è ormai un franchise ampio, con spin-off, videogiochi e un adattamento anime previsto/ritornante nel 2026.

• Yuki Tabata
• Akira Toriyama (ispirazione citata tramite Dragon Ball)

4. tatsuki fujimoto e l’impatto globale di chainsaw man

Nel confronto per influenza, Tatsuki Fujimoto viene indicato tra i livelli più alti tra i nuovi autori. La sua serializzazione risale al 2016 con Fire Punch, mentre il riconoscimento globale arriva con Chainsaw Man, pubblicato dal 2018 e già citato con oltre trentacinque milioni di copie in circolazione. Tra i one-shot, quello più notevole è look back.
Per stile grafico, si segnala una preferenza per elementi espliciti e intensi. In parallelo, le opere vengono associate a messaggi capaci di raggiungere pubblici differenti. La notorietà viene anche evidenziata dal numero di adattamenti generati in tempi rapidi: perfino Look Back risulta avere avuto due adattamenti cinematografici.

• Tatsuki Fujimoto

3. gege akutami e il sistema di poteri di jujutsu kaisen

Gege Akutami è considerato una delle menti più solide del panorama shonen grazie a Jujutsu Kaisen, pubblicato dal 2018. La storia si svolge in un mondo in cui le emozioni negative degli esseri umani assumono la forma di energia maledetta, generando spiriti maledetti e potenziando individui speciali noti come jujutsu sorcerers.
Con l’introduzione dell’energia maledetta, l’autore viene citato come punto di riferimento per sistemi di potere moderni e completi nel battle shonen. La serie, nel complesso, ha raggiunto dimensioni di primo piano: si parla di oltre centocinquanta milioni di copie in circolazione. Anche per questo, Akutami viene collocato tra i mangaka più famosi, nonostante un debutto relativamente più recente.

• Gege Akutami

2. koyoharu gotouge e il fenomeno demon slayer

Koyoharu Gotouge è il nome d’arte dell’autore misterioso di Demon Slayer. L’opera è stata serializzata dal 2016 al 2020 e il suo impatto sul settore viene descritto come decisivo: il totale supera duecentoventi milioni di copie in circolazione, con un risultato commerciale tra i più importanti tra i titoli della nuova generazione.
La fama è continuata anche dopo la conclusione grazie ad adattamenti cinematografici che hanno infranto record, con più film pubblicati dopo il 2020. Il successo globale viene presentato come un caso paragonabile, come popolarità, solo a rari titoli moderni e con una distanza ancora significativa rispetto a Dragon Ball. Al centro di questo fenomeno resta l’autore, mentre l’attesa dei fan per ciò che verrà dopo rimane alta.

• Koyoharu Gotouge

1. kohei horikoshi e il primato di my hero academia

Kohei Horikoshi è l’autore di My Hero Academia, indicato come un manga di qualità e longevità eccezionali. La serie risulta tra i titoli shonen moderni più longevi: dieci anni di pubblicazione con oltre quattrocento capitoli, oltre a un adattamento anime articolato in otto stagioni.
Con l’opera, Horikoshi stabilisce il punto di riferimento per le storie a tema supereroi nel formato manga per la nuova generazione, consolidando la posizione tra i grandi nomi del settore. Anche qui viene citata Dragon Ball come ispirazione fondamentale. Il successo della serie è accompagnato da un vasto ecosistema: si parla di oltre cento milioni di copie in circolazione e della presenza di spin-off, film e videogiochi.

• Kohei Horikoshi