10 anime giapponesi da non perdere

Il genere yuri (GL) si è affermato ben oltre le storie romantiche tradizionali: oggi include fantascienza, fantasy, drammi di formazione e racconti capaci di descrivere emozioni complesse. In questo panorama, alcuni titoli hanno contribuito a definire lo stile della narrazione GL, mentre altri hanno portato la componente relazionale al centro dell’attenzione grazie a produzioni di grande impatto.
La selezione seguente mette in evidenza anime e adattamenti che mostrano la varietà del genere: dalla tenuta emotiva di miniserie originali, alla forza di franchise e film, fino a opere storiche diventate riferimento. Ogni proposta mantiene un focus sulla relazione tra personaggi femminili e sull’identità, dando spazio a desiderio, solitudine, appartenenza e crescita personale.

vampire in the garden

Vampire in the Garden è un anime originale Netflix rilasciato nel 2022 e composto da cinque episodi, prodotto da WIT Studio. La vicenda si svolge in un mondo segnato da una guerra lunga generazioni tra umani e vampiri. In mezzo al conflitto, Momo, giovane umana, stabilisce un legame inaspettato con Fine, regina vampira, dopo aver scoperto che entrambe nutrono il sogno di una convivenza pacifica.
Ciò che rende l’opera distintiva è il peso assegnato alla dimensione emotiva: la trama privilegia solitudine, appartenenza e la volontà di sottrarsi alle aspettative sociali. Il racconto non si limita all’azione o alla politica, ma costruisce l’intensità del rapporto tra le due protagoniste passo dopo passo. Animazione curata, musiche evocative e un’atmosfera amaro-dolce valorizzano la compattezza della miniserie, trasformandola in uno dei titoli GL-adjacent più memorabili degli ultimi anni.

i’m in love with the villainess

I’m In Love With the Villainess è un adattamento animato nato dal lavoro della serie light novel firmata Inori. La messa in onda risale al 2023 ed è rapidamente diventato uno dei remake yuri più discussi del periodo recente. La storia segue Rei Ohashi, impiegata che si reincarna nel videogioco di appuntamenti che aveva amato. Invece di inseguire le route maschili, Rei sceglie subito Claire François, la nobile “villainess”.
Il successo dell’anime deriva dall’equilibrio tra comicità e sviluppo dei personaggi. L’affetto insistente di Rei genera numerose situazioni divertenti, ma sotto le gag si trova un’esplorazione più profonda di barriere di classe, identità personale e attrazione romantica. L’opera accetta apertamente le tematiche GL, senza relegarle a semplice sottotesto. Il percorso di Claire, insieme al cambiamento della percezione reciproca, rende la relazione tra le due protagoniste una delle più soddisfacenti nel panorama del genere.

the magical revolution of the reincarnated princess and the genius young lady

The Magical Revolution of the Reincarnated Princess and the Genius Young Lady debutta a gennaio 2023 unendo avventura fantasy e un romanticismo centrale. La trama segue la principessa Anisphia, appassionata di magia e dotata di memoria della vita precedente, e Euphyllia Magenta, personalità di rilievo nella nobiltà il cui fidanzamento viene pubblicamente interrotto dal principe ereditario.
La serie si distingue per una gestione sicura della narrazione e per la forza dei personaggi femminili. Il carattere energico di Anisphia contrasta con l’atteggiamento più riservato di Euphyllia, e l’intesa tra le due si costruisce in modo graduale. Oltre alla relazione, il titolo affronta intrighi politici, innovazioni magiche e responsabilità individuale. L’adattamento di Studio Diomedéa ha ricevuto apprezzamenti per aver posto la componente GL come cuore emotivo dell’epopea fantasy, non come elemento secondario.

look back

Look Back nasce come one-shot manga di Tatsuki Fujimoto. Nel 2024 viene presentato come film animato, centrato sul percorso di due aspiranti mangaka: Ayumu Fujino e Kyomoto. L’amicizia tra loro incide in modo profondo sulla vita di entrambe.
Il film non è impostato come storia romantica esplicita, ma molte persone riconoscono nella relazione emotiva tra le due ragazze un legame profondo, capace di richiamare un pubblico vicino alle narrazioni GL-adjacent. Il riscontro di critica è ampio per animazione, racconto e impatto emotivo: con una durata poco sotto l’ora, l’opera propone una lettura forte di passione artistica, ammirazione, perdita e crescita personale. Il rapporto tra Fujino e Kyomoto costituisce il nucleo del film, con momenti che restano impressi.

liz and the blue bird

Liz and the Blue Bird è un film di Kyoto Animation uscito nel 2018 come spin-off collegato alla serie Sound! Euphonium. La regia è di Naoko Yamada e la storia segue le musiciste Mizore Yoroizuka e Nozomi Kasaki mentre si preparano a un concerto importante. Sullo sfondo emergono sentimenti complessi legati alla loro amicizia.
L’opera è riconosciuta per una scrittura sottile e per un impianto visivo sofisticato. Le emozioni non vengono espresse tramite dichiarazioni plateali: vengono raccontate attraverso linguaggio del corpo, performance musicali e interazioni silenziose. Il riferimento fiabesco di Liz and the Blue Bird riflette il viaggio emotivo delle protagoniste, costruendo una narrazione stratificata. Per molti critici si tratta di uno dei migliori film anime degli anni 2010, e il modo in cui affronta intimità e dipendenza emotiva continua a colpire anche chi cerca storie vicine al pubblico GL.

gundam: the witch from mercury

Con Mobile Suit Gundam: The Witch from Mercury, presentato nel 2022, la saga Gundam introduce una novità rilevante: è indicato come la prima serie televisiva della linea principale con protagonista femminile. La trama segue Suletta Mercury, pilota timida che entra all’Asticassia School of Technology e finisce coinvolta in rivalità aziendali, intrighi politici e duelli con i mobile suit.
Un elemento centrale è la relazione tra Suletta e Miorine Rembran, studentessa determinata a controllare il proprio futuro. Il rapporto evolve lungo i 24 episodi, diventando una delle dinamiche più importanti dell’intero franchise. Il titolo ha attirato grande attenzione per aver inserito una rappresentazione GL all’interno di una delle proprietà di fantascienza più celebri del mezzo. Associando combattimenti mecha di livello alto a un dramma ad alta posta, la componente romantica ha contribuito al successo sia presso chi seguiva già Gundam sia tra le nuove audiences.

maria watches over us

Maria Watches Over Us è spesso citato tra gli anime yuri più influenti. L’opera va in onda per la prima volta nel 2004 e l’ambientazione è la prestigiosa Lillian Girls’ Academy. La storia segue Yumi Fukuzawa, che si inserisce nel sistema esclusivo della scuola: un sistema di soeur in cui le studentesse più grandi accompagnano le più giovani, secondo relazioni simili a legami “di sorellanza”.
Rispetto a molte produzioni moderne orientate soprattutto al romance, questo anime mette al centro legami emotivi, crescita personale e tradizioni scolastiche. Il titolo contribuisce a plasmare alcune convenzioni associate alle narrazioni yuri successive. Atmosfera raffinata, ampio cast e storie costruite sui personaggi hanno creato un seguito fedele e duraturo. Anche a distanza di decenni dalla prima trasmissione, l’opera resta un punto di riferimento per comprendere l’evoluzione delle produzioni GL.

bloom into you

Bloom Into You è tra i pochi anime yuri contemporanei ad aver raccolto un riconoscimento così ampio. La serie di 13 episodi arriva nel 2018 come adattamento del manga di Nio Nakatani. La vicenda ruota attorno a Yuu Koito, studentessa che fatica a comprendere i sentimenti romantici, e a Touko Nanami, presidente del consiglio studentesco, carismatica ma portatrice anche di un proprio carico emotivo.
Il progetto ha ottenuto consenso per l’approccio maturo a romance e identità. La storia evita i cliché tipici del genere e analizza, con precisione, come diverse persone vivano attrazione, valore personale e vulnerabilità. La relazione tra Yuu e Touko evolve con una resa emotiva realistica: ogni confronto e ogni momento di vicinanza acquistano significato. Realizzazione visiva di Troyca e scrittura dei personaggi solida contribuiscono a consolidare Bloom Into You come uno dei titoli GL definitori dell’era moderna.

kase-san and morning glories

Kase-san and Morning Glories viene pubblicato come OVA nel 2018 e adatta il manga di Hiromi Takashima. La storia segue Yui Yamada, amante del giardinaggio e dal carattere riservato, e Tomoka Kase, atleta di pista. L’impostazione è diversa da molte narrazioni romantiche: l’anime inizia dopo che le due ragazze hanno già iniziato a frequentarsi.
Questa scelta permette di esplorare la quotidianità di una relazione, concentrandosi su comunicazione, insicurezza e sull’emozione tipica del “primo amore”. Nonostante la durata limitata, l’OVA consegna una storia affettuosa e piena di energia positiva, con dinamiche credibili tra le protagoniste. Il tono ottimista e la chimica tra i personaggi rendono l’opera un riferimento per chi cerca storie GL leggere e rassicuranti.

revolutionary girl utena

Revolutionary Girl Utena debutta nel 1997 ed è ancora considerato uno dei lavori più influenti e commentati nel mondo anime. L’autrice è Kunihiko Ikuhara. La trama segue Utena Tenjou, una ragazza che sogna di diventare un principe. I suoi ideali la trascinano in una serie di duelli misteriosi, costruiti attorno a Anthy Himemiya, figura enigmatica legata alla “Rose Bride”.
Il racconto unisce immaginario surreale, simbolismo e una narrazione di natura psicologica, affrontando temi come genere, potere, identità e aspettative sociali. Il rapporto tra Utena e Anthy rappresenta la base emotiva della storia, sviluppandosi in modo sempre più complesso nel corso dell’intera opera. A distanza di decenni, Revolutionary Girl Utena continua a generare analisi e discussioni sia tra critici sia tra fan, grazie alla creatività audace e alla sua influenza persistente.