I 10 migliori episodi iniziali di anime

Nel panorama degli anime di successo, i primi episodi rivestono un ruolo fondamentale nel catturare l’attenzione del pubblico e determinare il destino di una serie. Alcune produzioni richiedono pazienza e fiducia da parte degli spettatori, promettendo che la narrazione si svilupperà in modo più coinvolgente con il tempo. Altre, invece, colpiscono immediatamente grazie a introduzioni memorabili che svelano un mondo affascinante e personaggi intriganti, lasciando gli appassionati desiderosi di scoprire cosa accadrà successivamente.

oshi no ko

produzione e origine dell’anime

Realizzato da Doga Kobo, Oshi no Ko si basa sul manga scritto da Aka Akasaka e disegnato da Mengo Yokoyari. La prima puntata ha avuto un impatto notevole sulla community nel 2023, grazie a un episodio di circa 90 minuti intitolato “Mother and Children”. Questa apertura ha presentato non solo la trama bizzarra della serie, ma anche una serie di eventi drammatici che hanno spezzato il cuore dei fan.
Con molteplici morti, reincarnazioni e colpi di scena improvvisi, l’episodio ha generato un hype immediato tra gli spettatori. La lunghezza del debut conferma la chiara intenzione dello staff di offrire un’esperienza intensa sin dall’inizio, risultando in un grande successo commerciale e di critica.

demon slayer

origini e impatto dell’anime

Dal suo esordio nel 2019, Demon Slayer ha dominato le scene dell’animazione giapponese. Con quattro stagioni di grande successo e due film che hanno battuto record al botteghino mondiale, questa serie sembra destinata a mantenere la sua posizione dominante per molto tempo.
L’episodio pilota introduce subito uno scenario crudo: Tanjiro torna a casa trovando la sua famiglia brutalmente uccisa dai demoni. L’unica sopravvissuta è Nezuko, trasformata in creatura mostruosa. Dopo l’intervento del Hashira Tomioka che cerca di eliminare Nezuko, Tanjiro dimostra che non tutti i demoni sono semplicemente malvagi. La narrazione efficace del primo episodio lascia gli spettatori in attesa delle prossime evoluzioni della storia.

yuyu hakusho

la svolta narrativa all’esordio

Yuyu Hakusho, prodotto da Pierrot e tratto dal manga di Yoshihiro Togashi, si distingue per una scelta narrativa audace: nel suo primo episodio viene ucciso il protagonista Yusuke Urameshi. Questo evento insolito cattura immediatamente l’attenzione degli spettatori.
La serie segue le vicende di Yusuke dopo la morte mentre affronta prove nell’aldilà per poter tornare tra i vivi. La combinazione tra azione frenetica e arc narrativi come tornei contribuisce a consolidare il suo successo duraturo tra gli appassionati.

death note

il debutto che ha fatto storia

Death Note, prodotto dallo studio Madhouse ed adattamento del manga di Tsugumi Ohba e Takeshi Obata, è diventato un classico sin dalla sua prima puntata del 2006. Il primo episodio presenta il potente quaderno della morte e mette subito in evidenza le capacità sovrumane del protagonista Light Yagami.
L’introduzione ai personaggi principali crea subito una forte tensione morale: Light si trova davanti alla possibilità di usare il Death Note per cambiare il mondo o perdere se stesso nella corruzione. Questa apertura stimola curiosità continua sui destini dei personaggi ed è considerata uno dei migliori esempi di storytelling efficace nel mondo anime.

cowboy bebop

l’apertura esplosiva dell’anime culto

Cowboy Bebop, realizzato da Sunrise, rappresenta uno dei titoli più influenti nella storia dell’animazione nipponica. Il suo primo episodio intitolato “Asteroid Blues” immerge immediatamente lo spettatore in un universo futuristico ricco di azione e atmosfere noir.
L’introduzione al protagonista Spike Spiegel attraverso una scena carica di suspense stabilisce già tono e ambientazione: una narrazione intensa che preannuncia storie complesse legate al passato oscuro del personaggio stesso. La qualità narrativa fin dall’esordio consacra Cowboy Bebop come capolavoro senza tempo.

attack on titan

l’impatto devastante del primo episodio

Attack on Titan», tratto dal manga di Hajime Isayama e prodotto da Wit Studio insieme a MAPPA, si apre con scene altamente disturbanti: Eren osserva impotente mentre i Colossal Titan distrugge le mura della città natale.
Il primo episodio mette subito in chiaro quanto sia crudele l’universo creato dalla serie: la minaccia costante dei giganti rende ogni momento teso ed emozionante.
Questo approccio shock rende impossibile distogliere lo sguardo dalla narrazione complessa e dai conflitti morali presentati fin dalle prime sequenze.

chainsaw man

la forza d’impatto dell’esordio animato

Chainsaw Man», realizzato da MAPPA su base manga firmata Tatsuki Fujimoto , si distingue per atmosfere oscure ma anche profondamente umane fin dal suo primo episodio.
Il protagonista Denji viene introdotto mentre lotta per sopravvivere in un mondo spietato; poi lo show vira verso scene d’azione potenti come quella in cui Pochita diventa il cuore pulsante del protagonista stesso.
L’incidenza emotiva combinata con musiche coinvolgenti fa sì che questo esordio abbia lasciato un segno indelebile negli spettatori,
rendendo evidente come questa serie riesca a mescolare tenebra e sentimento con grande efficacia.

neon genesis evangelion

l’inizio rivoluzionario dell’anime cult degli anni ’90

Neon Genesis Evangelion», creazione dello studio Gainax, rappresenta uno dei pilastri dell’animazione moderna.
L’apertura mostra Shinji Ikari alle prese con l’attacco degli angeli: scena potente che immerge subito lo spettatore nel conflitto interiore del protagonista.
Il suo ingresso nell’Eva Unit-01 precede una lunga sequenza emotivamente intensa senza rivelare subito tutte le carte sulla battaglia imminente.
L’introduzione ai personaggi principali avviene con stile unico ed è considerata ancora oggi esempio eccellente di storytelling visivo ed emotivo.»