Anime da rivalutare: 9 serie che avrebbero potuto brillare con un altro studio

Il panorama delle serie anime è ricco di produzioni che, pur avendo un eccellente materiale di partenza, non sempre riescono a mantenere gli standard qualitativi desiderati. La qualità dell’animazione rappresenta uno degli aspetti più critici e spesso determina il successo o il fallimento di una trasposizione televisiva. In questo contesto, alcune produzioni sono state fortemente criticate per scelte stilistiche e tecniche che hanno compromesso l’esperienza visiva complessiva.

anime con animazioni discutibili: analisi delle peggiori trasposizioni

the way of the househusband

The Way of the Househusband avrebbe potuto essere una serie eccezionale, e forse tra le migliori nel suo genere, raccontando la storia di un ex boss yakuza che abbandona la vita criminale per dedicarsi alla gestione della casa mentre sua moglie lavora. La premessa era promettente e la narrazione si sviluppava in modo coinvolgente. Purtroppo, la qualità dell’animazione ha deluso le aspettative.
La produzione dello studio J.C. Staff si è limitata a creare sequenze statiche e immagini singole senza reali scene animate, rendendo l’intera serie più simile a una presentazione diapositive che a un vero anime. Questo approccio ha reso difficile apprezzare appieno le potenzialità della storia.

dororo – episodio 15

Dororo rappresenta uno dei serial più cupi e intensi mai realizzati nel mondo anime. Ambientato nell’epoca Sengoku del Giappone, narra la vicenda di Hyakkimaru, un ragazzo che cerca di recuperare le parti del suo corpo trafugate dai demoni attraverso battaglie sanguinose contro creature infernali. La maggior parte dell’anime presenta una buona qualità grafica, ma l’episodio numero 15 è stato oggetto di severe critiche per via di una pessima animazione.
In questa puntata si evidenziano sequenze animate in modo molto goffo: corse innaturali che rendono Hyakkimaru come un semplice bastoncino umanoide, attacchi mostruosi poco credibili e scene disarticolate che disturbano lo spettatore.

serie con animazioni insufficienti: casi emblematici

seven deadly sins

The Seven Deadly Sins, basato sul manga di Nakaba Suzuki e prodotto da A-1 Pictures, avrebbe dovuto rappresentare uno dei punti di forza dello studio grazie al successo del materiale originale. La qualità dell’animazione si è rivelata sotto le aspettative.

Sono numerose le scene in cui i personaggi vengono rappresentati con movimenti scoordinati o statici; i combattimenti sembrano privi di energia e i dettagli nelle sequenze d’azione sono spesso scadenti o poco realistici. Molti fan hanno trovato frustrante questa discrepanza tra il valore narrativo e quello visivo.

overlord

Overlord, tratto dal light novel scritto da Kugane Maruyama e illustrato da so-bin, è riconosciuto come uno degli anime isekai più oscuri mai prodotti. La trama affascina per l’idea di vedere il protagonista Ainz Gown dominare il mondo invece di salvarlo, ma alcune sequenze chiave sono state fortemente criticare per motivi tecnici.

Nella scena in cui Ainz annienta migliaia di soldati nemici con un incantesimo devastante, Madhouse ha optato per effetti CGI poveramente realizzati. Il risultato finale rende meno imponente l’evento epico e penalizza tutta la serie.

serie iconiche con problemi evidenti nell’animazione

dragon ball super

L’anime Dragon Ball Super ha suscitato molte aspettative tra gli appassionati data la fama della saga originale creata da Akira Toriyama. Purtroppo, molte sequenze mostrano un livello d’animazione insufficiente rispetto agli standard storici della franchise. Fasi cruciali come combattimenti o trasformazioni risultano poco curate o ripetitive nella resa grafica.

conclusioni sulla qualità delle animazioni in alcune serie anime celebri

Sebbene molte produzioni abbiano avuto successo anche grazie alle loro storie coinvolgenti o ai personaggi iconici, alcuni titoli sono stati pesantemente penalizzati dall’insufficienza tecnica dell’animazione. Questa problematica evidenzia come anche grandi franchise possano soffrire quando gli aspetti visivi vengono trascurati o sottovalutati durante la produzione.

• The Way of the Househusband;
• Dororo (Episodio 15);
• The Seven Deadly Sins;
• Overlord;
• Dragon Ball Super;
• Berserk (2016);
• One-Punch Man (Stagione due);
• The Beginning After the End;
• Tower of God (Second season).

L’evoluzione tecnica dell’animazione rimane uno degli aspetti fondamentali per garantire il successo duraturo delle serie anime nel tempo.