Le 10 Migliori Canzoni di Taylor Swift Ispirate al Rock: La Classifica Definitiva

La carriera di Taylor Swift è caratterizzata da un’ampia varietà di generi musicali. Sebbene sia prevalentemente associata alla musica pop, ha dimostrato di avere radici profonde anche nel rock e nel country. La sua evoluzione artistica l’ha portata a pubblicare undici album, ognuno con un’identità unica, contribuendo così al suo enorme successo. Dopo il lancio del suo terzo album pop, Lover, la cantante ha intrapreso un nuovo percorso con i lavori folklore ed evermore, richiamando fortemente il folk e raccontando storie ispirate al folklore più che narrazioni autobiografiche.

10. Electric Touch

Scritta da Taylor Swift

“Electric Touch” è un brano inedito presente in Speak Now (Taylor’s Version), ed è la prima collaborazione di Swift con i Fall Out Boy, un gruppo che ha influenzato il suo stile nel corso degli anni. La traccia si distingue per l’uso di chitarre elettriche e batteria, raccontando le fragilità di una relazione con una nota di speranza, il che la rende un’aggiunta nostalgica al disco.

9. I Knew You Were Trouble

Scritta da Taylor Swift, Max Martin e Shellback

Il brano “I Knew You Were Trouble” ha sorpreso il pubblico al momento della sua pubblicazione per la sua fusione di pop e influenze dubstep. Le chitarre elettriche si fanno sentire nei versi, mentre il ritornello è più energico. Durante le performance dal vivo, le influenze rock di questa canzone sono accentuate, specialmente nei concerti del 1989 tour e dell’Eras Tour.

8. Eyes Open

Scritta da Taylor Swift

“Eyes Open” è un contributo significativo alla colonna sonora di The Hunger Games, caratterizzato da un’atmosfera rock e testi che parlano delle sfide della vita sotto pressione. Swift presenta un’interpretazione intensa che segna una transizione verso il suo successivo lavoro, Red, dove la musica ispirata al rock continua a emergere.

7. Change

Scritta da Taylor Swift

“Change” chiude l’album Fearless con un testo che riflette l’ispirazione proveniente da un periodo di cambiamento significativo. Il brano è arricchito da chitarre e batteria pulsante, evidenziando come la musica di Swift riesca a comunicare speranza e resilienza. La versione ristrutturata ha ulteriormente accentuato le sue influenze rock.

6. The Story of Us

Scritta da Taylor Swift

In “The Story of Us,” Swift esplora la confusione e il disordine di una relazione. La produzione frenetica con batteria e chitarre elettriche riflette l’ansia del brano. Essa mostra la capacità di Swift di rappresentare le sue emozioni attraverso vari stili musicali, conferendo un’importanza particolare a questo pezzo nella sua discografia.

5. Better Than Revenge

Scritta da Taylor Swift

Considerata una delle canzoni più controverse di Swift, “Better Than Revenge” raccoglie l’emozione e l’ira giovanile di una rottura. Anche se i testi originali sono stati rivisitati in chiave moderna, il brano conserva il suo spirito rock, avvolgendolo in una rabbia genuina che risuona ancora oggi.

4. Holy Ground

Scritta da Taylor Swift

“Holy Ground” è un perfetto esempio di fusione tra pop e rock, con momenti che mettono in risalto le capacità vocali di Swift. Una performance del brano nel 2016 ha evidenziato la sua versatilità, con l’artista che ha aggiunto elementi di rock che hanno arricchito ulteriormente l’esperienza musicale.

3. So High School

Scritta da Taylor Swift e Aaron Dessner

Il pezzo “So High School” ha una sonorità che ricorda il rock morbido dei primi anni Duemila. Rappresenta bene l’evoluzione di Swift nel rimanere sia autentica che versatile, dimostrando la sua naturale capacità di navigare tra diversi generi musicali.

2. Haunted

Scritta da Taylor Swift

Con un’atmosfera intensa, “Haunted” racconta il tumulto di una relazione passata, sostenuta da un forte accompagnamento di batteria e chitarra. Le performance di questo brano sottolineano la capacità di Swift di affermarsi nel genere rock, facendola apprezzare da un pubblico diverso.

1. State of Grace

Scritta da Taylor Swift

“State of Grace” è considerata una delle tracce più sottovalutate di Swift, con un’ottima apertura di chitarra che ricorda gli U2. I testi affrontano relazioni complesse e le possibili conseguenze delle scelte amorose. Questo brano sette il tono perfetto per l’album Red, dimostrando ancora una volta come la cantante integri meravigliosamente il rock nella sua musica.