Vincitori di Miglior Film: 10 Pellicole Premiati Che Hanno Dimenticato La Celebrità Dopo La Vittoria

L’Academy Award per il miglior film è uno dei riconoscimenti più prestigiosi del settore cinematografico, eppure ci sono pellicole che, nonostante il premio ricevuto, hanno perso popolarità nel corso degli anni. Tradizionalmente, il premio viene consegnato come ultimo riconoscimento della serata, onorando il film considerato migliore dell’anno precedente dai membri dell’Academy. È interessante notare che alcuni di questi film, pur ricevuti con entusiasmo all’epoca, sono stati dimenticati dal grande pubblico, rimanendo solo nei ricordi dei cinefili più appassionati.

Va sottolineato che la perdita di rilevanza non sempre riflette la qualità del film. Anni in cui la competizione era agguerrita, come nel 1999, quando Shakespeare in Love ha dovuto fronteggiare Salvate il soldato Ryan, hanno messo in secondo piano alcune opere vincitrici. Anche pellicole premiate in epoche recenti hanno visto un cibario sorpasso nella memoria collettiva rispetto ad altre produzioni.

The Greatest Show on Earth (1952)

Diretto da Cecil B. DeMille

The Greatest Show on Earth offre uno sguardo dietro le quinte del celebre circo Ringling Bros. e Barnum & Bailey, esplorando la competizione tra due artisti del trapezio, interpretati da Cornel Wilde e Betty Hutton. Il film, sebbene affascinante per gli amanti dei circhi, ha visto la propria importanza scemare nel tempo a causa di una trama priva di sostanza che difficilmente mantiene viva l’attenzione del pubblico odierno.

Tom Jones (1963)

Diretto da Tony Richardson

Basato sul celebre romanzo di Henry Fielding, Tom Jones racconta le avventure di un giovane discolo, interpretato da Albert Finney. Il film ha ricevuto un’accoglienza critica favorevole nel corso degli anni, in particolare per la performance di Finney, ma il suo umorismo britannico è diventato meno apprezzato e, di conseguenza, la pellicola ha perso parte della sua freschezza.

American Beauty (1999)

Diretto da Sam Mendes

American Beauty, premiato nel 1999, racconta la crisi di un uomo di periferia, Lester Burnham, che si ritrova a fronteggiare il vuoto della sua vita. Nonostante la sua visione innovativa, la pellicola ha perso appeal nel tempo, in parte a causa di eventi storici e della controversa reputazione del protagonista Kevin Spacey, che hanno alterato il modo in cui il pubblico percepisce i suoi temi.

Crash (2004)

Diretto da Paul Haggis

Crash affronta problematiche sociali legate a razzismo e disuguaglianza, ma non è riuscito a mantenere la propria rilevanza nel corso degli anni, poiché la pellicola non ha apportato nulla di nuovo alle conversazioni già esistenti su questi temi.

Green Book (2018)

Diretto da Peter Farrelly

Con la sua storia ispirata a eventi reali, Green Book ha suscitato dibattiti riguardo alla rappresentazione razziale. Nonostante la recitazione elogiata di Mahershala Ali e Viggo Mortensen, la pellicola ha visto critiche per il modo in cui ha trattato il tema della razza, portando a una diminuzione della sua accettazione popolare.

The Last Emperor (1987)

Diretto da Bernardo Bertolucci

The Last Emperor, premiato con diversi Oscar, narra la vita di Pu Yi, l’ultimo imperatore della Cina. Nonostante la sua grandiosità e il riconoscimento critico, è rimasto un film di nicchia, con pubblico limitato e non più frequentemente discusso.

The Artist (2011)

Diretto da Michel Hazanavicius

Il film in omaggio al cinema muto ha ottenuto ampi consensi, ma la sua originalità ha perso slancio nel tempo, rendendo difficile continuare a mantenerne l’interesse tra le nuove generazioni di spettatori.

A Beautiful Mind (2001)

Diretto da Ron Howard

A Beautiful Mind, incentrato sulla vita del matematico John Nash, ha ricevuto elogi per la sua narrazione, ma è risultata una pellicola piuttosto convenzionale nel genere biografico, perdendo potenza nel panorama cinematografico attuale.

How Green Was My Valley (1941)

Diretto da John Ford

Premiato nel 1942, How Green Was My Valley ha subito un’erosione della propria accettazione, a causa del confronto con capolavori contemporanei, dimenticando i meriti che possiede.

Shakespeare in Love (1998)

Diretto da John Madden

Nonostante i dibattiti sulla sua effettiva grandezza, Shakespeare in Love presenta una storia affascinante di amore e arte, ma è stata oggetto di critiche da parte di coloro che ritenevano altre pellicole più giustificate per la vittoria.