Shakespeare in love: scopri la vera storia dietro il film

Il cinema ha spesso rappresentato la vita e le opere di William Shakespeare attraverso narrazioni che mescolano realtà e fantasia. Tra i film più celebri dedicati al Bardo di Stratford, spicca “Shakespeare in Love”, un’opera che ha riscosso grande successo di pubblico e critica, vincendo sette premi Oscar. Questo lavoro cinematografico si distingue per il suo approccio narrativo che, pur prendendo molte libertà storiche, riesce a catturare l’immaginario collettivo sulla figura del drammaturgo e sul contesto storico in cui visse.

l’interpretazione storica di “shakespeare in love”

il fascino dell’intrattenimento più che della precisione

Nonostante alcune critiche da parte degli studiosi riguardo alle licenze narrative e alle date storiche alterate, il film mantiene un forte appeal grazie alla sua capacità di coinvolgere gli spettatori con una storia ricca di riferimenti all’universo teatrale elisabettiano. La sceneggiatura gioca con le caratteristiche stilistiche delle opere di Shakespeare e inserisce elementi biografici romanzati, creando un mix tra verità storica e finzione narrativa. Secondo Adam Hooks, professore associato presso l’Università dell’Iowa, il motivo principale del successo risiede nella consapevolezza con cui il film si confronta con le leggende attorno alla vita del poeta.

ambientazione e libertà creativa

Il film è ambientato nel 1593, un periodo in cui si sa poco della vita del drammaturgo. La trama immagina come Shakespeare, allora senza molte idee e risorse economiche, possa aver trovato ispirazione per scrivere alcune delle sue opere più famose come Romeo e Giulietta. La sceneggiatura include personaggi reali dell’epoca come Richard Burbage, Ned Alleyn, Philip Henslowe e John Webster, offrendo così una certa accuratezza storica sui protagonisti teatrali dell’epoca.

le licenze storiche nel film

differenze tra fatti reali e rappresentazioni cinematografiche

Molte scene presentano discrepanze rispetto ai fatti storici documentati. Ad esempio, Shakespeare non avrebbe potuto partecipare a rappresentazioni pubbliche come quella mostrata nel film dove interpreta una donna — ruolo esclusivamente maschile ai tempi — né ci sono evidenze che la prima pubblicazione di Romeo e Giulietta risalga al periodo rappresentato. Inoltre, alcuni eventi come la morte di Christopher Marlowe vengono rielaborati per esigenze narrative; Marlowe morì nel maggio 1593 ma non fu rivale diretto di Shakespeare come suggerito dal film.

contesto storico impreciso

Sono presenti anche forzature riguardanti il contesto sociale ed economico: i teatri londinesi furono chiusi tra gennaio 1593 e primavera 1594 a causa della peste, mentre nel film questa chiusura viene ignorata per favorire la narrazione. Allo stesso modo, le date relative alle attività teatrali o alle vicende personali dei personaggi sono state adattate o inventate per creare una trama più avvincente.

ricostruzioni romanzesche sulla figura di shakespeare

Miti sulla paternità delle opere

A livello narrativo si affronta anche il tema controverso circa la reale autorialità delle opere attribuite a William Shakespeare. Nel film si presenta Marlowe come possibile influenzatore nascosto dello stile shakespeariano: scena simbolica che riflette le teorie alternative sull’origine delle sue opere teatrali.

il ruolo femminile nelle rappresentazioni teatrali

Punto centrale della narrazione è anche l’immagine della donna interpretata da Gwyneth Paltrow nei panni di Viola: personaggio che lotta contro le restrizioni sociali dell’epoca per esprimere i propri desideri attraverso il teatro. La presenza femminile sul palco era infatti vietata ai tempi elisabettiani; questa scelta narrativa mira a sottolineare l’importanza delle figure femminili nell’evoluzione artistica del drammaturgo.

personaggi principali presenti nel film

• Joseph Fiennes
• Gwyneth Paltrow
• Benedict Cumberbatch (in ruoli successivi)
• Ned Alleyn interpretato da Ben Affleck
• Richard Burbage interpretato da Martin Clunes
• Philip Henslowe interpretato da Geoffrey Rush
• Catherine Worsley interpretata da Judi Dench (nei pochi minuti sullo schermo)
• Marlowe interpretato da Rupert Everett (nel contesto narrativo)
• John Webster interpretato da Joe Roberts