Questo libro di 81 anni sarebbe il film perfetto per studio ghibli

Il racconto de “Il Piccolo Principe”, scritto da Antoine de Saint-Exupéry e pubblicato per la prima volta nel 1943, si distingue per la sua capacità di affascinare lettori di ogni età con un mix di innocenza e profondità filosofica. Nonostante sia concepito come un’opera rivolta ai più giovani, il suo significato universale e la sua atmosfera malinconica lo rendono un classico senza tempo, tradotto in oltre 500 lingue e venduto in più di 140 milioni di copie. La sua natura evocativa ha ispirato numerose trasposizioni in diversi mezzi artistici, ma poche sono riuscite a catturare appieno l’essenza poetica e immaginifica del testo originale, a differenza delle interpretazioni animate realizzate dallo studio Ghibli.

perché il piccolo principe sembra già un film ghibli

un universo di pianeti e personaggi che richiama lo stile ghibli

Fin dalle prime pagine, “Il Piccolo Principe” immerge i lettori in un mondo surreale carico di emozioni profonde, che si svolge parallelamente alla realtà quotidiana. Un pilota disperso nel deserto del Sahara incontra un bambino dai capelli dorati proveniente da un altro pianeta che narra le sue avventure interstellari. Durante il percorso, vengono presentati vari adulti, ognuno simbolo delle follie dell’età adulta: un re senza sudditi, un uomo d’affari che conta le stelle credendo di possederle, e un accenditore di lampioni intrappolato nella routine. Questi personaggi, sebbene spesso caricaturali, rappresentano critiche all’egoismo e alla superficialità degli adulti.

Dal punto di vista visivo e narrativo, questa storia si presta perfettamente allo stile sognante dello studio Ghibli. La rappresentazione dei pianeti come piccoli mondi abitabili da una sola persona si integra con l’estetica delicata tipica dell’animazione giapponese. Immaginare il magico mondo del lamplighter o l’asteroide ricoperto di rose dove si trova il protagonista permette di visualizzare scene cariche di poesia e introspezione.

il cuore della storia rispecchia le passioni personali di miyazaki

motivi per cui Miyazaki riconoscerebbe sé stesso nelle pagine de “Il Piccolo Principe”

La narrazione de “Il Piccolo Principe” è una meditazione sulla nostalgia, sul desiderio di meraviglia e sulla complessità dei sentimenti umani. La figura dell’aviatore-artista che abbandona i sogni infantili dopo aver incontrato gli adulti disillusi riecheggia le esperienze professionali del regista Hayao Miyazaki. Come lui, anche Saint-Exupéry aveva una vocazione artistica soffocata dalla necessità pratica del lavoro reale—una tensione tra fantasia e realtà che attraversa molte opere del maestro giapponese.
I temi ricorrenti nei film Miyazaki—come la libertà rappresentata dal volo o i legami emotivi complessi—risuonano con quelli della novella. Il protagonista come pilota simbolizza la dualità tra radicamento nel mondo materiale e desiderio spirituale.
Inoltre, il rapporto tra il principe e la rosa è emblematico delle relazioni umane caratterizzate da incomprensioni ma anche da profonda tenerezza: dinamiche simili a quelle viste tra Ashitaka e San o Howl e Sophie nelle opere Ghibli. La delicatezza con cui viene rappresentato questo amore rende ancora più evidente quanto questa storia possa essere valorizzata attraverso l’immaginario visivo dello studio.

• Hayao Miyazaki
• Isao Takahata
• Sophie Hutter (traduttrice)

la stilizzazione visiva ed i temi poetici de “il piccolo principe”

scene iconiche come il volo del piccolo principe o l’incontro con la volpe facilmente animabili dallo stile ghibli

L’aspetto visuale de “Il Piccolo Principe”, caratterizzato dalle acquerellature originali disegnate dallo stesso Saint-Exupéry, si adatta perfettamente alle atmosfere tranquille ed emozionali tipiche dello studio Ghibli. Le figure del protagonista con i suoi lunghi sciarpa dorata o della volpe amichevole potrebbero facilmente essere reinterpretate attraverso lo stile morbido delle animazioni giapponesi.

l’aspetto emotivo e la filosofia misteriosa dello studio ghibli

Lo stile artistico dello studio Ghibli predilige paesaggi interiorizzati ed emozionanti resi attraverso immagini statiche ma cariche di senso profondo — dai dirupi ventosi in “Ponyo” alle campagne dorate in “Only Yesterday”. Questo approccio rende naturale la rappresentazione dei momenti contemplativi presenti ne “Il Piccolo Principe”, dove gran parte della narrazione si svolge nel silenzio caldo del deserto o nello spazio infinito tra pianeti lontani.

Miyazaki privilegia storie che invitano alla sensorialità prima ancora della spiegazione razionale.

I simbolismi presenti nella novella—come gli alberi baobab invasivi o il serpente interpretabile come metafora della morte—offrono al team creativo possibilità infinite per creare scene poeticamente ambigue ma profondamente toccanti. Lo stile Miyazaki invita a sentire prima che a capire completamente.

una versione ghibli conserverebbe magia senza dover chiarire tutto

questa storia merita l’interpretazione Ghibli prima che sia troppo tardi

Colella maggior parte delle trasposizioni precedenti manca quella sottile capacità di lasciare spazio al mistero originale. Molte cercano spiegazioni logiche o conclusioni definitive su cosa accada al principe o sul suo viaggio; invece “Il Piccolo Principe” prospera proprio nell’ambiguità narrativa. La forza sta nel non sapere se egli sia realmente esistito oppure sia solo una creazione mentale dell’aviatore narratore.

I film dello studio Ghibli sono notissimi per rispettare questa attitudine all’incertezza: finali aperti come quello de “My Neighbor Totoro”, dove non si sa cosa succeda realmente alle sorelle Mei ed Satsuki; oppure quello di “Spirited Away”, dove Chihiro ritorna alla vita reale lasciando aperto ogni interrogativo sulla memoria degli eventi vissuti. Questa filosofia permette agli spettatori di sentirsi coinvolti emotivamente senza bisogno di tutte le risposte definite.

• Miyazaki: Regista visionario noto per mantenere intatto lo spirito poetico delle storie originali;
• Saint-Exupéry: Autore capace di tessere allegorie universali attraverso semplici immagini;
• Ghibli: Studio rinomato per creare mondi magici pieni d’emozione pura;
• Altri adattamenti: Spesso troppo espliciti nel voler chiarire ogni aspetto narrativo.