Migliori serie anime dal 2005: le 20 leggende da non perdere

Il panorama dell’animazione giapponese ha conosciuto negli ultimi anni una crescita esponenziale, trainata da produzioni che hanno saputo innovare e alzare gli standard qualitativi del settore. Questa evoluzione ha portato alla luce numerose serie di grande impatto, riconosciute a livello internazionale per la loro qualità narrativa, tecnica e artistica. In questo contesto, alcune produzioni si sono distinte come veri e propri punti di riferimento storici, influenzando generazioni di appassionati e creativi.
anime di rilievo dagli ultimi 20 anni
demon slayer: produzione di ufotable e adattamento manga di koyoharu gotouge
Tra le serie più rappresentative si trova Demon Slayer, realizzata dallo studio Ufotable. La serie si basa sul manga scritto e illustrato da Koyoharu Gotouge ed è diventata un esempio emblematico della qualità visiva raggiunta dall’animazione moderna. La narrazione segue le vicende di Tanjiro Kamado, giovane che si impegna a combattere i demoni per salvare sua sorella Nezuko.
Nonostante un quarto stagione con risposte contrastanti tra i fan, l’attesa per la trilogia cinematografica Infinity Castle promette di superare il successo ottenuto dal film del 2020, Mugen Train. La popolarità dell’anime ha contribuito in modo decisivo all’espansione globale del genere.
Personaggi principali:
- Tanjiro Kamado (doppiato da Natsuki Hanae)
- Nezuko Kamado (doppiata da Akari Kito)
la melancolia di haruhi suzumiya: serie che ha rivoluzionato il fandom otaku
The Melancholy of Haruhi Suzumiya, trasmessa nel 2006, rappresenta uno dei capitoli fondamentali nella storia degli anime. La serie ha dato il via a una vera e propria ondata culturale che ha coinvolto anche il pubblico occidentale, grazie alla sua narrazione audace e ai personaggi memorabili.
L’opera combina elementi sci-fi con commedia scolastica, offrendo spunti narrativi innovativi ancora oggi considerati all’avanguardia. Lo scrittore Tatsuki Fujimoto attribuisce a Haruhi l’inizio del suo percorso da otaku e fonte d’ispirazione per molte sue opere future.
Personaggi principali:
- Haruhi Suzumiya
- Kyon
- Mikuru Asahina
- Yuki Nagato
violet evergarden: emozioni attraverso arte visiva e colonna sonora memorabile
Violet Evergarden», prodotto dallo studio Kyoto Animation nel 2018, si distingue per la cura estetica straordinaria e la profondità emotiva della narrazione. La protagonista Violet affronta un viaggio interiore alla ricerca del significato delle parole “ti amo”, attraverso lettere scritte per altri.
L’anime è noto anche per la colonna sonora curata da Evan Call, considerata tra le migliori recenti nel panorama musicale dell’animazione. Nel 2020 è uscito anche un lungometraggio che conclude la saga in modo soddisfacente.
- Violet Evergarden (doppiatrice: Yui Ishikawa)
code geass: pilastro dello stile mecha e della narrativa politica
Nella storia degli anime degli ultimi due decenni non può mancare Code Geass, serie prodotta dallo studio Sunrise nel 2006. Il suo mix tra azione militare, intrighi politici e personaggi complessi ne fanno uno dei titoli più amati dai fan adulti.
L’epilogo della storia viene spesso inserito nelle liste dei finali più soddisfacenti mai realizzati nell’ambito anime. La figura dell’antieroe Lelouch vi rimarrà impressa come simbolo di ribellione intelligente contro un sistema oppressivo.
- Lelouch Lamperouge (doppiato da Jun Fukuyama)
bakemonogatari: stile rapido ed estetica distintiva nel mondo mystery-anime
Dalla casa produttrice Shaft arriva nel 2009 Bakemonogatari , serie basata sui romanzi leggeri di Nisio Isin. Nonostante abbia suscitato reazioni contrastanti al momento della prima messa in onda, oggi viene riconosciuta come uno dei capisaldi dell’animazione contemporanea grazie al suo ritmo veloce ed estetica ricercata.
Centrale nella trama è il protagonista Koyomi Araragi che si confronta con misteriosi eventi sovrannaturali legati alle ragazze attorno a lui; tutto ciò attraverso dialoghi serrati e uno stile visivo unico nel suo genere.
- Koyomi Araragi (doppiato da Hiroshi Kamiya)
anime sportivi e drammatici che hanno fatto la storia
haikyuu!!: il dramma del volleyball e le dinamiche di squadra
Senza dubbio uno degli esempi più riusciti del genere sportivo negli ultimi vent’anni è Haikyuu!! . Realizzato dalla Production I.G nel 2014, questa serie porta sullo schermo le partite di pallavolo con intensità crescente grazie a personaggi ben caratterizzati ed episodi ricchi di tensione emotiva. p >
L’importanza del lavoro in squadra e della dedizione vengono rappresentate con realismo ed entusiasmo, rendendo questa produzione un punto fermo per gli appassionati dello sport ma anche per chi cerca storie profonde sulla crescita personale. p >
- Shoyo Hinata (doppiato da Kaito Ishikawa)
your lie in april: musica tragica ed emozioni profonde sulla perdita
Dal punto di vista narrativo centrato sulle emozioni umane troviamoYour Lie In April , serie animata prodotta da A-1 Pictures nel 2014. Racconta la storia di due giovani musicisti alle prese con dolore, perdita e rinascita personale attraverso strumenti musicali. p >
I temi trattati sono universali — l’amore impossibile tra i protagonisti lascia un segno indelebile nello spettatore; inoltre l’anime esplora anche i lati oscuri della sofferenza interiore con grande sensibilità artistica. p >
- Kosei Arima (doppiato da Yoshimasa Hosoya)
clannad: l’anime che racconta amore vero oltre ogni ostacolo
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p class=”paragrafo”>Clannad , prodotto sempre dallo studio Kyoto Animation dal lontano 2007 , rappresenta uno dei massimi esempi delle storie romantiche più intense mai viste in ambito anime. La sua seconda parte, After Story em>, approfondisce tematiche adulte come famiglia , sacrificio , dolore ma anche speranza futura . Il racconto segue le vicende quotidiane di Tomoya Okazaki mentre affronta difficoltà relazionali mature ma sincere .
La narrazione empatica sfiora spesso i sentimenti più profondi degli spettatori grazie ad una colonna sonora toccante ed immagini suggestive .
- Tomoya Okazaki (doppiato da Yuichi Nakamura)
odd taxi: una produzione originale che affronta tematiche sociali complesse”
Dalla casa produttrice OLM arriva Odd Taxi em >del 2021 , una serie originale molto apprezzata tra gli addetti ai lavori ma ancora poco conosciuta dal pubblico generale. Seguendo le vicende del tassista Hiroshi Odokawa, la narrazione esplora tematiche quali isolamento sociale , trauma personale , connessioni umane attraverso un intreccio complesso ricco di mistero. div >
- Hiroshi Odokawa (doppiato da Natsuki Hanae)
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gurren lagann – lo spirito indomabile della resilienza h2 >
Prodotto dalla Gainax nel periodo immediatamente successivo a Neon Genesis Evangelion, è considerato uno dei migliori anime mecha degli ultimi vent’anni. Segue le avventure dei giovani Simon e Kamina mentre cercano di liberare il pianeta dalle forze oppressive sottoterra attraverso battaglie epiche animate con stile distintivo ed energia travolgente.
Le tematiche centrali sono quelle della perseveranza contro ogni aspettativa, dell’unione tra amici e della forza interiore necessaria per affrontare grandi sfide .